Body Art e diritti d'autore

Non è un segreto che nel mondo della Body Art una buona creazione sia il risultato dell'interazione armonica tra l'artista, la modella e il fotografo.

Ognuno apporta le proprie capacità e risorse al pezzo.

L'artista porta l'idea, la visione e il talento e copre le spese del tempo, i colori, gli oggetti di scena e il modello.

La modella porta l'abilità fisica del suo corpo, la sensibilità e l'intelletto per portare avanti il ​​lavoro.

Il fotografo porta il suo talento e le sue capacità di memorizzazione, elaborazione e modifica per produrre la versione finale della creazione.

L'uno non può esistere senza l'altro, quindi a chi appartiene la creazione? Chi detiene la proprietà del copyright?

Il processo che porta alla creazione

Quello che molti non sanno è che quando un pittore di Body Art viene invitato a realizzare una creazione in occasione di un festival, concorso o evento privato, indossa anche il cappello dell'imprenditore.

È lui che coordina la produzione, è lui che copre le spese, ed è anche quello che alla fine della giornata esegue il piano.

L'anno scorso ho ricevuto un invito a dipingere in una mostra in Francia il cui tema era “Pittori francesi”.

Come ti prepari per un invito del genere?

Lo suddivido in attività e mi assicuro che ogni attività venga eseguita:

Ricerca : Quali sono i temi della mostra e le caratteristiche della presentazione: È una mostra all'aperto aperta al pubblico e l'argomento cambia ogni giorno.

Preparazione : prima della pittura pubblica, personalmente non mi piace dipingere intuitivamente senza preparazione per tali eventi, quindi preparo una versione di prova a casa.

Selezione di un'idea : “Lady and Servant”, un'idea che richiede due modelli anziché uno.

Requisiti dei modelli : In grado di stare in piedi durante i quattro giorni della mostra e di modellare Body Art. La "Signora" sarà dominante, forte e assertiva. Il “servo” sarà distante e trasparente.

Preparazione di oggetti di scena e costumi : per la "Signora" ho acquistato un costoso abito ricamato che è stato cucito appositamente per il progetto.

Produzione del dipinto : acquisto di vernici, oggetti di scena e materiali.

Esecuzione : un tempo considerevole: dipingo per sette ore e preparo entrambi i modelli.

Controllo che questo sia ciò che avevo immaginato, aggiusto, riorganizzo, guardo di nuovo e decido che è abbastanza bello da portare in Francia. E anche abbastanza buono da catturare il momento in una fotografia.

E poi arriva il fotografo

Ancora una volta l'artista in me diventa un imprenditore e chiamo un fotografo pagato. Il fotografo viene per mezz'ora. Il clic di un pulsante sulla fotocamera e avrò per sempre un ricordo ben eseguito della creazione.

Ovviamente posso usare la mia macchina fotografica e scattare una foto, ma dipendo dal talento, dall'esperienza e dai mezzi tecnici che il fotografo ha a sua disposizione, e so che una fotografia che scatta sarà la migliore. Pertanto, sono disposto a pagare.

Il fotografo scatta le foto. Tutti sono di buon umore. Gli chiedo di mostrarmi le miniature per scegliere quelle che mi piacciono di più. Scelgo alcune immagini e gli chiedo di modificarle. Questa è una pratica accettata e per niente fuori dall'ordinario.

Con mia grande sorpresa, il fotografo non ha modificato le immagini, sostenendo che erano già state modificate. Questa è la prima volta che lavoro con questo fotografo, quindi decido che invece di discutere con lui, mi limiterò a modificare le foto da solo.

Ho chiesto i file originali in modo da poterli modificare da solo, poiché sapevo esattamente cosa volevo. Per allungare un po' l'orlo del vestito, per sistemare la spalla sporgente, per completare lo sfondo del pavimento, per ripulire la luce, per lisciare una ciocca di capelli che cadeva... mi piace che le cose siano perfette :)

Poi ho avuto questa risposta da lui: che i file appartengono al fotografo e non a me e che è una sua creazione e non sono autorizzato a fare alcuna modifica.

Quindi di chi è questa creazione?

Alla fine mi ha dato diverse foto e le ho elaborate.

Purtroppo la mostra fu annullata a causa dell'ondata di terrorismo che affliggeva la Francia in quel periodo.

Mi sono rimasti molti pensieri riguardo a chi appartiene la creazione.

Il fotografo pensa che le foto siano sue e che io non abbia il diritto di esporle. Veramente?

Ho iniziato, prodotto, dipinto, vestito e finanziato l'intero processo e il lavoro di tutti i partecipanti.

Come può essere che i diritti su un'immagine che ho creato non mi appartengano?

Adoro lavorare con i fotografi e ne scriverò di più a tempo debito, ma chi ottiene i diritti sulle immagini?

Che ne dici? Una fotografia della mia creazione è un'opera totalmente nuova del fotografo?

Sarei felice di sentirti

Lora